2019年は次に進む方向についてかなり考えた年でした。世界中で展示されたアーティストになりたいだったり、もっと医療に貢献できることがしたいだったり。
2015年に自分の人生を考えて「海外で展示発表しながら暮らしたい」というのが、予想してたよりも早く現実として叶い、もしもすぐ死んじゃったとしたら、あと自分がやり残してることはなんだろうと考えるようになりました。
もちろん、海外もまだ行けてないところばかりだし、恒久的な作品を現地の人と一緒につくるとかもしたいです。アートは人がつくれる観光資源なので、人が集まるようなものがつくれるようになりたいとは思っています。
作家の名前とギャラリーのメモがなくなってしまったので、誰の作品かが分からなくなってしまったことが悔やまれるのですが、、2018年に上海のアートエリアM50にあるギャラリーで、とても気になる作品に出会いました。今日はそちらのご紹介です。
良著を濃縮還元してお届けするみじんこブックレビュー。『世界観をつくる「感性×知性」の仕事術』を参考に、デザインとアートについて考えてみました。
ポップアートの代表作家、アメリカのロイ・リキテンスタイン。コミック表現が代表的なリキテンスタインですが、ドットパターンも手描きしていて、近くで見ると丸が均一でないところはとても魅力的です。
題材が「コミック」なので、日本のマンガと比較しながら見るととても興味深いのです。
Date Paintingシリーズで有名な河原温。起きた時間を記録したI GOT UPシリーズや、今日の生存報告を送り続ける I AM STILL ALIVEなど、日付や時間を表現しつづけた作家です。美術館の図録に書かれた経歴が、生まれた日から公開日までの日数しか書かれていなかった話でも知られてますね。
アーティストはオリジナルでないといけない、見たことがないものでないといけない、みたいなことをよく言われますが、そもそもオリジナリティってなんなのかっていうのを、草間作品から考えてみました。
